絕頂臨風仍從容——當代著名花鳥畫家崔志安先生采訪紀實

　　輕風和煦，黃葉鋪金，11月13日午后，暖暖日光照射下，沒有一絲冬天的寒意。對崔志安先生仰慕已久，聽說先生最近入駐了興隆臺區(qū)博物館群的一號館“崔志安藝術館”，欣喜之余，更多的是現(xiàn)場觀瞻和親身體驗的迫切之情。
　　走過遼河美術館東側的紅色鐵橋，波光粼粼映照下的一號館格外顯眼。一號館位于遼河美術館東側9個小博物館的最南端，是一個設計非常獨特的小型展覽館，里面既有寬大的展陳布局，又有充足的創(chuàng)作空間，很適合做成名家藝術館。就在月前，興隆臺區(qū)對這個一號館進行了重新裝修，并邀請先生共同建立“崔志安藝術館”這個藝術平臺，以弘揚傳統(tǒng)文化，培育文藝新人，推動文化強區(qū)。
　　走進藝術館，黑白相間長發(fā)向后梳起、笑容清爽、藝術氣息滿滿的崔志安先生接待了我們。崔志安先生祖籍是河北保定容城縣，容城縣就是現(xiàn)在的“雄安新區(qū)”，京津冀的中心地帶。先生號東莊草堂，字大安，所以熟悉他的人很少直呼其名，大多叫他大安先生，既順嘴又親切。大安先生1968年18歲時參軍入伍，所在連隊曾作為珍寶島反擊戰(zhàn)的后勤部隊，做前線保障工作。3年后轉(zhuǎn)業(yè)回到家鄉(xiāng)的物探局，從事地球物理勘探工作，之后又入西北陜西、甘肅等地區(qū)，重點在長慶油區(qū)擴大勘探開發(fā)。1973年末，大安先生又轉(zhuǎn)戰(zhàn)來到遼河油田，從此開始了他第二故鄉(xiāng)的生活與藝術道路，盤錦這塊濕地為先生提供了太多的創(chuàng)作靈感。
　　當問及大安先生能擁有如此造詣，是否因為家學淵源有所傳承時，先生笑了，說自己是地地道道的農(nóng)村家的孩子，父輩都是農(nóng)民，完全沒有這方面的影響。但天生對美的興致很好，先生從小就喜歡畫畫，經(jīng)常涂鴉，他回憶，“小時候和伙伴們在河里洗澡，上岸后，我叫他們站成一排，用小磚頭在地墻上給他們畫像，然后叫小伙伴兒們自己找自己，伙伴兒們保證都能找到哪個畫的是自己”。來到遼河后，工作在物探公司，崗位是帶隊伍，在地震隊摸爬滾打?？蓪γ佬g的愛好從未停止，無論書法還是繪畫，只要一有閑暇，就會拿起筆來……。晚上，同事們都睡熟了，他依然在畫，每天最晚睡覺的那個人總會是他。1985年，天賜良機，他遇到了一次在魯迅美術學院國畫系進修的機會，從此，繪畫的正路慢慢建立。1989年，他又參加了魯迅美術學院國畫系的招生考試，在備考期間，他竭盡全力，想盡辦法，刻苦復習，最終以不錯的成績考取了魯迅美術學院國畫系，完成了學業(yè)，并成為優(yōu)秀的班長。回想起過去的拼搏歲月，先生依然是激情滿懷。1991年，先生被調(diào)入遼河石油報社，擔任美術編輯，從此走上了專業(yè)的美術道路。在這個平臺上，他畫了無數(shù)個插圖，創(chuàng)作了大量的美術作品，更強烈的美術抱負在這里實施，具有明顯個人藝術特征的“大安繪畫”在這里悄然生成。為了更好地保障這種個人藝術語言的形成，2000年，他離開了工作崗位，創(chuàng)辦了盤錦市第一個個人藝術工作室“東莊草堂”，在這塊小天地里，他殫精竭慮，廢寢忘食，把所有的時間都用盡了，完全投入到大安藝術的構建中。

　　大安先生橫跨書畫刻三界，精通國畫、書法、刻字、篆刻，并且文學底蘊深厚，作品不僅華美精致，而且內(nèi)涵豐富深邃，是難得一見的全能型藝術家。先生先后60余次參加中國美協(xié)和中國書協(xié)舉辦的全國性展覽，并有20余次獲獎。談到藝術創(chuàng)作歷程，先生說，在藝術探索的過程中，他堅信一定要有自己的藝術語言，只有如此，才能闖出一番與眾不同的天地。80年代中期，先生開始探索自己的獨特繪畫語言，他把書法、金石、版畫、書刻、雕塑、水彩等技法融匯貫通，采眾家所長，并充分吸納傳統(tǒng)中國畫優(yōu)秀技法，還把西方繪畫技巧融入其中，形成了特點鮮明的“崔家樣式”。他堅持“敬畏經(jīng)典，有所表達”，“不斷踐行一種自我蛻變的精神習慣”，不斷表達對藝術的自我認知，畫出了文化自信，畫出了中國精神。先生的花鳥畫落點如刀、勾線似鐵、色塊明艷、姹紫嫣紅，本應該柔弱纖巧的花鳥畫卻被他畫得氣勢磅礴、噴薄洶涌，遠看則繽紛五彩，近觀則細膩如絲，其震撼與沖擊力不可同日而語。
　　大安先生創(chuàng)作出嶄新花鳥畫語言后，并不被周圍的同道看好，對此，先生并不在乎，只管送到由中國美術家協(xié)會主辦的全國展，作品一件件被入選，有些作品還連連獲獎。由于全國展的多次入選與獲獎，在業(yè)內(nèi)“大安花鳥畫”的獨特風格得以確立。
　　他回憶，有一次送展，沒有人愿意把作品和大安先生的作品放在一起，因為具有強烈沖擊力的大安花鳥畫的畫面完全稀釋了周圍的作品，所以在作品評選過程中，其他作品往往因此被忽略。
　　先生曾多次在北京、上海、山東、江蘇、遼寧、海南、安徽等地及法國、日本、韓國、泰國等國家舉辦個人展覽及聯(lián)展。2011年8月，先生的巨幅花鳥畫“中國百家金陵”金獎作品《依山傍水潤無眠》在法國盧浮宮展出，當時在法國游歷的一位友人打回電話說：“在法國看到這么大幅、這么精彩的中國畫作品，真是太驕傲了。他讓西方見識到了如此優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化藝術?！?br> 　　大安先生在本世紀初就成名已久，他的書刻藝術作品成為業(yè)內(nèi)“新古典主義”的優(yōu)秀代表，率先成集并在中國美術館以個展的形式展出，他獨創(chuàng)的“大安花鳥”更是平步業(yè)內(nèi)。盡管碩果滿枝，但他求變創(chuàng)新的腳步卻并沒有停下，2019年11月15日，大安先生的工作室東莊草堂里咔咔的刻刀聲再次響起，他手握道光年間的布瓦，胸有成竹地立刃前行，一場由瓦當引發(fā)的藝術延展和探索正在開始。瓦和瓦當?shù)臍v史記載可追溯到西周、戰(zhàn)國，到秦漢時期盛行全國。瓦當這個古老的名稱和符號，由于時間久遠的傳承，已不再是一般意義上的存在，而是以一種民族文化的形態(tài)影響著后人、滋養(yǎng)著民族。早年，先生曾在家鄉(xiāng)收集了100多塊墻頭屋頂?shù)睦贤?，一直被珍藏，今天，他用這些珍貴的家當開啟了新的藝術探索，他要創(chuàng)作全新的藝術形式——瓦刻作品。
　　在“崔志安藝術館”二樓展廳中，已經(jīng)完成的近80塊瓦刻作品陳列在櫥窗內(nèi)，瓦刻的內(nèi)容是晚唐詩人司空圖的二十四詩品。晚唐的“二十四詩品”與秦漢時期“瓦當”，兩種各具顯著文化特征的形態(tài)有機融合，是一次新的審美擴展和延伸。在此次探索中，大安先生還把青銅器最具典型性的圖案，如獸紋、饕餮紋為主的龍、虎、牛、羊、鹿、鳥、鳳、人等及蟬紋和螭紋等納入作品之中，所用書法風格為同時代的唐風小草，畫面剛柔相濟，陰陽重合，互生互立。詩品、唐草與如此遠時空的瓦當、青銅器高度融合，呈現(xiàn)了書寫與雕刻共生、翰墨與灰瓦齊鳴的震撼畫面。

　　大安先生很早就是中國美協(xié)、中國書協(xié)的雙料會員，中國工筆畫學會會員，曾為中國書協(xié)第五、六屆刻字委員會委員，第四、五、六、七、八、九屆全國刻字藝術展評審委員會委員，遼寧省刻字委員會常務副主任等?，F(xiàn)為遼河畫院專職畫家，獲中國現(xiàn)代刻字藝術優(yōu)秀工作者、遼寧省文學藝術界突出貢獻獎、盤錦市優(yōu)秀專家等稱號。先生的作品被全國多家企業(yè)、企業(yè)集團、政府部門、收藏家、美術館、畫廊、北京大學及藝術機構和個人收藏。2022年3月，先生為北京大學國家發(fā)展研究院（承澤園）新校區(qū)主樓創(chuàng)作了巨幅中國畫作品（15.26 mX2.00m）《志存高遠》。先生曾先后舉辦“崔志安刻字藝術作品展”“崔志安現(xiàn)代刻字藝術展”“崔志安國畫作品展”“崔志安花鳥畫作品展”“鳥鳴花木深——崔志安作品展”“綠野仙蹤——崔志安花鳥畫作品展”“書道致遠——崔志安書法作品展”等個展，并在遼河美術館創(chuàng)造了展出五個半月的展期記錄。此外，已有《崔志安刻字作品集》《崔志安畫集》《中國當代名家畫集·崔志安》《崔志安工筆花鳥作品精選》《東莊草堂印存》《妙造自然·崔志安花鳥畫精品集》《書道致遠——崔志安書法作品集》等作品集付梓出版，邵大箴、何家英、吳為山、李剛田等40余位全國著名專家學者先后為其撰寫學術評論文章。
　　作為優(yōu)秀藝術家，多家單位和機構都曾對大安先生許以要職，想挖走這難得一遇的人才。2008年，大安先生花鳥畫個展期間，一個年近80歲的老先生攜夫人，專車從北京來到遼河美術館，專門參加展覽開幕式，這個人就是中國工筆畫學會會長林凡先生。展覽結束后，林凡決定把崔志安挖到學會去做組織工作，并且準備請何家英先生擔任主席，由他們兩個人主持中國工筆畫學會工作。但是崔志安沒有答應。后來林凡又把崔志安約到北京，在長城飯店用兩個小時四十五分鐘的時間進行長談，最后崔志安還是婉拒了林凡的邀請。2011年，中國美協(xié)秘書長主動舉薦崔志安到中國國家畫院去上班，當時的推薦理由是：“中國國家畫院就缺像崔志安這樣的大花鳥畫家。”崔志安還是謝絕了。他說：“我在遼河、在盤錦這個地方可以擁有大量的時間，可以無止境、不受任何干擾地進行創(chuàng)作，可以在這里做我很想做的事情。如果我換個新地方，就未必是這樣了，到了一個生疏的地方，要經(jīng)營環(huán)境，捋順各種各樣的關系，重新相處各種各樣的人……，一切的一切，都不是我的首選。”在崔志安心里，他始終認為，盤錦是個好地方，養(yǎng)人、養(yǎng)心養(yǎng)創(chuàng)作，他不想離開這個地方。這個第二故鄉(xiāng)給他帶來了太多的溫暖，遼河、濕地、興隆臺這塊寶地是他創(chuàng)作的源泉，是這塊世界級濕地滋養(yǎng)了他的成長與美好。
　　談到創(chuàng)作，先生也有很多獨到見解，他說他創(chuàng)作的東西沒有多好，那是一種心情，是一種愿望，是自己的表達與不同。所謂表達，是自己認知的表達，是要有地域性的、情感的、人性的、時代記憶的表達。他在這條道路上之所以勤奮努力，除去父母給的天生的勤奮之外，更多的是民族的自信和文化的自信。他還說，你的作品是不是像中國人畫的？你的字像不像中國人寫的？你的作品是不是具有中國人的氣血與風骨？這些才是檢驗作品優(yōu)劣的重要標準。
　　天色漸暗，華燈初上，轉(zhuǎn)眼兩個多小時過去了，而恍惚間竟覺得才剛剛開始。聊到此時，對大安先生的敬仰更是無以復加，我覺得，先生如高峰，卓然獨立，超脫于世俗之上，纏綿于藝術之中，從容于同道之間，如此境界，非常人可比。先生之風，高山仰止。揮手之際，期待著下次的相逢。（文：田俊，攝：王東琳 區(qū)宣傳事務服務中心）